Composicion y recursos

Fotografias con niebla

Las fotografías con niebla son muy agradecidas y conviene aprovechar los días con estas condiciones al máximo ya que la niebla es un fenómeno meteorológico difícil de predecir.

Desde el punto de vista de la composición el hecho de ocultar elementos alejados simplifica la imagen y destaca los planos más cercanos, sobre todo en lo referente a sus formas ya que la niebla tiende a difuminar el detalle.

Se pueden obtener iluminaciones espectaculares si se mezcla con luz fuerte y direccional.

En cuanto al color  se obtienen escenas atractivas por sus tonos sutiles y apagados de ambiente tranquilo y armonioso.

Las fotografías que aquí se muestran esta tomadas en el Monte Santiago (Nacimiento del Nervión) y en la Cascada de Gujuli en Álava y son una pequeña muestra de lo que podemos conseguir.

 

 

 

Os paso algunos links que hablan del tema para ampliar mis comentarios.

ENLACES:

 

Nueve fotografías de niebla para inspirarte (Xacatafoto)

7 Consejos para Hacer Fotos en la Niebla Geniales (Dzoom)

Seis consejos para la fotografía en la niebla (Altfoto)

Diferentes recursos

En este artículo quiero mostrar cómo es posible obtener fotografías diferentes en un mismo tema utilizando diferentes recursos. En este caso he utilizado el recurrente y fotografiado Museo Guggenheim de Bilbao a orillas de la ría del Nervión. Es un lugar que frecuento a menudo ya que me queda muy a mano  y cuando no dispongo de tiempo para desplazarme a otros lugares. Aunque a primera vista pudiera parecer que sobre este tema está todo hecho no hay que tirar la toalla a priori, puede sorprendernos el numero de variables que pueden concurrir para sorprendernos en un momento dado. En este caso voy a comentar 3 de estas fotografías que a mi entender presentan recursos fotográficos diferentes y hacen de cada una de ellas imágenes agradables.

Esta primera fotografía destaca fundamentalmente por el color, este será el recurso principal de la misma, está realizada al amanecer. En este caso la luz que inunda toda la fotografía es de gran calidad, suficientemente reflejada para transmitir detalles en toda la escena. Es difícil de coincidir con este tipo de condiciones. En este caso mi intención era otra y tuve que cambiar mi planificación sobre la marcha para poder estar ahí en ese momento.

Esta otra fotografía fue tomada una tranquila mañana a una hora muy temprana, aun no se había levantado el viento y el agua estaba como, popularmente se dice, un plato. En este caso aproveché la fuerza de la simetría para añadir ese toque grafico al popular edificio. Como en la anterior, el tiempo fue breve y enseguida el viento, las aves y las embarcaciones convirtieron la escena en la cotidiana vista que estamos acostumbrados a ver.

La última de las fotografías que os muestro tiene su impacto por la perspectiva, aunque dispone de una gran dosis de la anterior, es la perspectiva el verdadero alma de la misma, el punto de vista y la composición le confiere una alta dosis de tridimensionalidad. También está tomada muy pronto por la mañana y procesada en blanco y negro para destacar mas las líneas de la perspectiva.

Espero que estas breves líneas hayan servido para dar una alta dosis de perseverancia, herramienta tan necesaria en la fotografía de paisaje como la propia cámara de fotos.

Paisaje Dinámico

Esta foto fue tomada una tarde de Abril con marea alta. La intensidad de las olas era considerable y la zona mojada era estrecha debido a la marea, así que me centré en el dinamismo y la fuerza del mar.

Mi primer objetivo era conseguir  una velocidad de obturación suficiente para que los movimientos del mar se tradujesen en cortas estelas, ajustando posteriormente el diafragma y la sensibilidad para obtener la mayor profundidad de campo posible con el mínimo nivel de ruido.

Realice varias tomas poniendo especial cuidado en la situación de las olas. Para esta toma utilice un 12 mm a F16 y velocidad de obturación de ¼”. Utilice un filtro degradado neutro inverso de Singh-Ray.

El procesado para esta imagen es sencillo ya que el filtro degradado permite realizar una exposición equilibrada para el cielo y el primer plano. Realice unas pequeñas correcciones de color para evitar la excesiva contaminación del amarillo. Incremente el contraste dando más importancia a los reflejos del sol.

Las marinas desde un punto de vista fotográfico aportan una gran cantidad de recursos debido a las formas rocosas, los reflejos producidos por superficies mojadas y charcos, gran variedad de colores y texturas, cielos abiertos donde poder capturar un gran abanico de climatologías y el efecto cambiante sobre el paisaje que ofrecen las mareas y el estado del mar. Todo ello contribuye a obtener un elevado conjunto de combinaciones diferentes en un mismo lugar y confiere a una disciplina estática, como es el paisaje, en una disciplina dinámica donde la precisa velocidad de obturación juega además un papel de vital importancia.